Навязчивые идеи режиссеров которые были реализованы в кино.

Навязчивые идеи режиссеров, которые они перенесли в фильмы

1. Вам не нужно быть особенно проницательным зрителем, чтобы увидеть увлечение женскими ногами Квентина Тарантино. Режиссер “Бешеных псов” много времени уделяет этой части тела. Если в сценарии есть сцена, в которой появляется женщина без обуви, то, скорее всего, мы сначала увидим ее ногу. Однако Тарантино всегда тонко и артистично проникает в свой маленький фетиш, поэтом, смотря его фильмы, мы не чувствуем, будто кто-то пытается насильно прижать каблуки к горлу.

2. Сложно понять слабость братьев Коэнов к людям с избыточным весом, которые кричат. Наряду с причудливыми прическами, это является одним из главных особенностей их фильмов.

3. В фильмах Стэнли Кубрика часто повторяются определенные мотивы. Одним из них является ванная комната (возможно, туалет или прачечная), присутствие которой перед камерой обычно предвещает что-то ужасное. Сержант-психопат Хартман убит в туалете, в «Сияющем» из ванны появляется слегка чекнутая бабка, в ванной Алекс из «Заводного апельсина» случайно раскрывает свою личность человеку, который раньше был его жертвой. В ванной генерал Риппер кончает жизнь самоубийством в «Докторе Стрейнджлаве». В этом месте герой «Космической одиссеи 2001 года» обнаруживает, что время течет для него очень быстро. После увековечивания ванны в сцене фильма «Широко открытыми глазами» мы можем легко сделать вывод, что брак главных героев разрушается.

4. Кристофер Нолан находится в авангарде самых уважаемых современных режиссеров. Это один из тех создателей, который, вероятно, никогда не разочаровывал любителей кино. Мотив умершей жены часто повторяется в его произведениях. Фильм “Память”, открывший режиссеру дверь в Голливуд – история о парне, страдающем потерей памяти, который пытается разгадать тайну убийства своей жены. В «Престиже» два иллюзиониста сражаются друг с другом с того момента, как женщина умирает во время одного из спектаклей. В «Начале» герой, которого играет Леонардо Ди Каприо, постоянно преследуется духом своей мертвой возлюбленной. Стоит также отметить смерть героини Мэгги Джилленхол в “Темном Рыцаре”. Она потеряла свою жизнь в результате взрыва здания. Это стало причиной, по которой ее мужчина становится одним из самых важных злодеев в серии фильмов о “Бэтмене”. Ну и, конечно же, не будем забывать о «Интерстелларе», где главным героем является отец-одиночка, чья жена умерла в результате опасного заболевания мозга.

5. Гильермо дель Торо признается, что у него есть сильная слабость к старым часам. Он с энтузиазмом переносит это маленькое увлечение в любое произведение. «Кронос» – это история человека, который приобрел небольшое механическое устройство, построенное в 16 веке, которое обеспечивает вечную жизнь. В «Лабиринте фавна» дель Торо подарил нам отвратительную фигуру капитана Видаля – садистского члена франкистской Фаланги, который, помимо причинения жестоких страданий своим жертвам, также имеет большую слабость к своим карманным часам.

6. Актрисы, которые сотрудничали с создателем «Окна во двор», не имели слишком много света на съемочной площадке. Алфред Хичкок был тираном, который славился особым отношением к женщинам. Он любил нанимать молодых, неопытных девушек для своих постановок. Большинство актрис, которые снимались в фильмах Хичкока, – блондинки, обычно одетые в аккуратные пальто. Режиссер следил за актрисами, расчесывал, выбирал им одежду и даже запрещал им встречаться с другими мужчинами. Биографы утверждают, что режиссер выдал себя, сняв фильм «Головокружение», где главным героем является мужчина, одержимый женщиной. Он просит свою партнершу одеваться, расчесываться и рисовать точно так же, как это делала его покойная «муза».

7. Достаточно взглянуть на характерные кофты, которые носил создатель “В погоне за Эми”, чтобы узнать, что Кевин Смит – большой поклонник хоккея. Практически в каждом фильме он напоминает нам о своей страсти. Иногда это мелочь в виде игры, которую смотрит по телевизору один из главных героев. В другой раз режиссер помещает в сценарий сцену, в которой герои, используя перерыв на обед, предаются хоккейному безумию на крыше магазина.

8. Тщательный анализ фильмов режиссера Тима Бертона заставит нас обратить внимание на маленькую и довольно мрачную деталь. У этого создателя, похоже, есть огромная слабость к песни Томаса Джонса “Не так уж необычно”. Эта композиция звучит в «Эдварде Руки-ножницы», «Большой рыбы» и в сумасшедшей комедии под названием «Марс атакует!» Автор этой песни даже получает небольшую роль. Он играет Тома Джонса, поющего “Не так уж необычно”.